Spotlights

Tiêu đề tương tự

Giám đốc phát triển truyền hình, Nhà sản xuất phát triển truyền hình, Giám đốc phát triển truyền hình, Điều phối viên phát triển truyền hình, Cộng tác viên phát triển truyền hình, Trợ lý phát triển truyền hình

Mô tả công việc

Các giám đốc điều hành truyền hình này quản lý chương trình, phát triển hiện tại hoặc cả hai:
 
Giám đốc điều hành phát triển phát triển các khái niệm mới cho TV sẽ được dựng thành phim truyền hình, phim truyền hình hoặc truyền hình ("thực tế") không có kịch bản.
Các giám đốc điều hành chương trình hiện tại làm việc trên các dự án "hiện tại" đang phát sóng. Họ là cầu nối giữa mạng / studio và sản xuất thực tế.

Các khía cạnh bổ ích của sự nghiệp
  • Hãy là một phần của quá trình làm TV!
  • Năng động và thú vị!
  • Mức lương: Nếu bạn lên đỉnh (VP trở lên), mức lương của bạn có thể rất cao.
  • Gặp gỡ những người sáng tạo và thú vị hàng ngày.
Muỗng bên trong
Ngày trong cuộc sống

Tháng Chín – Tháng Mười Hai / đầu tháng Giêng: Mùa chào hàng / Phát triển
Tháng Giêng – Tháng Tư: Mùa thí điểm
Tháng Năm: Trả trước và mùa nhân sự

Lập trình hiện tại (QUANH NĂM)

  • Đối phó với các đối tác studio cho các chương trình hiện tại - đạo diễn sách và nhà văn.
  • Quản lý các chương trình bạn được chỉ định hiện đang phát sóng: Thỉnh thoảng sẽ có mặt trên phim trường.
  • Các cuộc họp chung của người viết / giám đốc: Các cuộc gọi từ các đại lý giới thiệu các dự án và / hoặc khách hàng tiềm năng của họ.

Sân

  • Nghe quảng cáo chiêu hàng từ các nhà văn, nhà sản xuất: Quyết định mua quảng cáo chiêu hàng nào. Dự thảo bản ghi nhớ thỏa thuận để bắt đầu đàm phán (đôi khi điều này có thể mất vài tháng để kết thúc).
  • Ghi chú cuộc gọi / cuộc họp: Đây là nơi họ bắt đầu phát triển ý tưởng thành một kịch bản và ghi chú cho nhà văn / nhà sản xuất.

Phát triển

  • Đọc các tập lệnh có sẵn.
  • Cuộc gọi chiến lược tiếp thị: Xem các sàn tiếp thị và ghi chú cho nhóm tiếp thị trong trường hợp họ cần điều chỉnh nội dung.   
  • Các cuộc họp xung quanh các chương trình hiện tại và mới sắp ra mắt.

Phi công

  • Đọc kịch bản phát triển cuối cùng.
  • Phải "bán" nội bộ lý do tại sao họ thích dự án yêu thích của họ: Gửi cho sếp lớn để xem xét đưa ra quyết định cuối cùng.
  • Đặt hàng thí điểm và bắt đầu đàm phán (đạo diễn sách) và bắt đầu casting: Có các buổi "thử nghiệm" để hoàn thành vai diễn.
  • Quay phi công và cắt thô: Sẽ có mặt trên phim trường quản lý phi công.
  • Ghi chú về vết cắt thô.
  • Nhận giao hàng cuối cùng của thí điểm và thử nghiệm với nhóm tập trung tại một cơ sở thử nghiệm.
  • Sàng lọc cho người ra quyết định cuối cùng.

Trả trước / Nhân sự

  • Khi loạt phim được chọn để "chọn" (bật đèn xanh để quay các tập), thông báo được đưa ra tại NY vào tháng Năm trong "Upfronts".
  • Đồng thời, họ đang sốt sắng biên kịch cho các chương trình: Đòi hỏi phải đọc các mẫu viết và gặp gỡ các nhà văn và đạo diễn cho bộ truyện.
  • Gặp gỡ với tiếp thị để hoàn thiện chiến dịch tiếp thị.
  • Loạt phim mới ra mắt!
Các kỹ năng cần thiết trong công việc
  • Quan sát viên văn hóa
  • Hiểu biết về tường thuật câu chuyện
  • Kiến thức về thị hiếu khán giả hiện tại và xu hướng trong tương lai.
  • Đam mê điện ảnh hoặc truyền hình.
  • Vun đắp mối quan hệ
  • Thận trọng
  • Linh hoạt
  • Khắc phục sự cố câu chuyện
  • Kỹ năng giao tiếp tuyệt vời
  • Kỹ năng viết: Phải viết ra các phương pháp điều trị, ghi chú trên kịch bản, nói rõ suy nghĩ của mình.
  • Kỹ năng tổ chức và quản lý thời gian
Phát sóng so với cáp

Lưu ý: Mọi thứ không ngừng phát triển. Trước đây, các chương trình truyền hình cáp chỉ chiếu trong mùa phát sóng truyền hình (mùa hè) để không cạnh tranh. Bây giờ do sự phổ biến của chương trình cáp, các tập phim đã tăng lên và nhiều chương trình truyền hình cáp được chiếu trong suốt cả năm.
 
Phát sóng: Tháng 9 đến tháng 5, 22-24 tập.
Cáp: Khác nhau, 13-24 tập.
Cáp cao cấp như HBO, Thời gian chiếu: Thay đổi, 10-13 tập.
 
Các loại TV và tiêu đề của chúng
 
Tổng quát
Tiêu đề: Lập trình gốc, Phát triển, Sản xuất, Sê-ri gốc
 
Kịch
Tiêu đề: Drama Development, Drama
 
Hài kịch
Tiêu đề: Phát triển hài kịch, hài kịch
 
Không có kịch bản ("thực tế")
Tiêu đề: Phát triển không có kịch bản, Lập trình không có kịch bản, Truyền hình không có kịch bản

Các loại hình tổ chức

Mạng phân phối chương trình (lập trình). Đây là kênh bạn đang xem.
Các hãng phim tài trợ và sản xuất các chương trình truyền hình và bán chúng cho các mạng để phân phối.
Các công ty sản xuất sản xuất các chương trình. Ý tưởng thường bắt nguồn từ các công ty sản xuất, những người sau đó chào hàng với studio. Nhiều công ty sản xuất có thỏa thuận cái nhìn đầu tiên với các hãng phim.
 
Lưu ý: Nó có thể rất khó hiểu vì một chương trình có thể trên mạng FOX nhưng chương trình được sản xuất bởi CBS Studios. Hầu hết các mạng cũng có studio nhưng điều đó không có nghĩa là họ chỉ phân phối các chương trình của riêng họ. Họ có thể phân phối các chương trình của studio khác và ngược lại.

Kỳ vọng/hy sinh cần thiết
  • Mong đợi để làm những nhiệm vụ tầm thường khi bạn bắt đầu như trả lời điện thoại, uống cà phê, lên lịch, nhưng đây là thời gian bạn thực sự có thể học hỏi. Bạn có thể tìm hiểu cách sếp của bạn đàm phán, đọc kịch bản, xác định.
  • Bạn sẽ bắt đầu như một thực tập sinh hoặc trợ lý và di chuyển lên thang. Bạn không thể trở thành một giám đốc điều hành mà không "trả phí của bạn".
  • Tính cách khó tính
  • Môi trường khốc liệt: có hàng trăm người sẽ làm công việc này mà không được trả lương, vì vậy hãy làm việc chăm chỉ, không cảm thấy có quyền và coi chừng lưng bạn.
  • May mắn: Có một yếu tố may mắn (đúng nơi vào đúng thời điểm) trong công việc này.
Xu hướng ngành hiện tại
  • Mạng không còn là thương hiệu nữa. Thế hệ millennial không quan tâm đến thương hiệu của mạng nhưng cá nhân cho thấy.
  • Phân phối kỹ thuật số: Suy nghĩ về những cách sáng tạo để cung cấp nội dung kỹ thuật số nhưng cũng để kiếm tiền từ nó. Làm việc với các nhà cung cấp nội dung (như cáp, DirecTV) để tạo ra các giải pháp.
Những người trong sự nghiệp này thích làm những điều gì khi họ còn trẻ...
  • "Tôi xem TV rất nhiều!"
  • Đọc kịch bản!
  • Quan tâm đến những câu chuyện và phân tích những gì làm cho một số câu chuyện tốt hơn những câu chuyện khác.
  • Thích kể chuyện cho bạn bè và gia đình.
  • Thực hành bài phát biểu nhận giải Quả cầu vàng của họ với bàn chải tóc làm micrô trước gương.
Giáo dục cần thiết
  • Giám đốc điều hành chương trình / phát triển truyền hình không nhất thiết cần bằng cấp, nhưng nhiều bằng cử nhân hoàn chỉnh về Nghiên cứu Điện ảnh và Truyền hình, viết sáng tạo, viết kịch bản, truyền thông hoặc các chủ đề liên quan. Một số có thể tiếp tục kiếm được bằng MBA với trọng tâm liên quan đến giải trí 
    • Giám đốc điều hành phát triển truyền hình tập trung nhiều hơn vào các khái niệm chương trình mới và phải biết cách làm việc hiệu quả với các nhà văn, đạo diễn, công ty sản xuất và giám đốc casting 
    • Các Execs lập trình lo lắng nhiều hơn về các chương trình hiện đang phát sóng và cần làm việc hiệu quả với các nhóm sáng tạo bao gồm biên kịch, đạo diễn, nhà sản xuất, người biểu diễn và đoàn làm phim
  • Cả hai đều cần kỹ năng con người mạnh mẽ và phải hiểu nhân khẩu học mục tiêu của trạm của họ
  • Cần có kiến thức chuyên sâu về toàn bộ quy trình sản xuất truyền hình, bao gồm xem xét kịch bản, xác định tiềm năng thành công của chương trình, ước tính chi phí sản xuất, đặt hàng thí điểm, quyết định chương trình nào được bật đèn xanh, lên lịch khung giờ và cuối cùng quyết định số phận của loạt phim hiện tại dựa trên lượng người xem và xếp hạng
  • Cân nhắc thực hiện một chương trình chứng chỉ như chương trình Phát triển Phim và Truyền hình 12 khóa học của UCLA Extension
    • Các khóa học bắt buộc bao gồm: 
      • Tiền sản xuất và sản xuất phim và truyền hình
      • Phân tích câu chuyện cho phim và truyền hình
      • Hội thảo phát triển câu chuyện: Tạo ra câu chuyện gốc của bạn
      • Kinh doanh giải trí
      • Ngôn ngữ làm phim
      • Hiểu thể loại
Những điều cần tìm ở một trường đại học

Nếu bạn chắc chắn biết bạn muốn tham gia vào ngành công nghiệp giải trí, bạn nên đến một trường đại học / chương trình ở Los Angeles hoặc Thành phố New York để bạn có thể thực tập tại một công ty trong năm học và mùa hè. Tuy nhiên, nếu bạn không sống và hít thở phim / TV, thì không cần thiết phải đến những trường đó và bạn có thể thực tập trong mùa hè. Hơn các ngành công nghiệp khác, các kết nối là vô cùng quan trọng trong ngành này. Bạn càng thực tập, bạn sẽ càng có nhiều kết nối.

Các tổ chức giáo dục hàng đầu
Những điều cần làm ở trường trung học
  • Dự trữ các khóa học tiếng Anh, viết sáng tạo, tâm lý học, kể chuyện, công nghệ nghe nhìn, toán học, tài chính và phương tiện kỹ thuật số
  • Đọc kịch bản của các chương trình truyền hình nổi tiếng, đăng ký Tạp chí TV Guide và xem 100 chương trình truyền hình hay nhất mọi thời đại của Rolling Stone
  • Viết một vài kịch bản chỉ để cảm nhận về cách thức hoạt động của quy trình
  • Tham gia với câu lạc bộ nghe nhìn của trường bạn hoặc các dự án cộng đồng địa phương khác 
  • Đăng ký thực tập truyền hình để tiếp xúc với môi trường "hậu trường" 
  • Xem các chương trình nổi tiếng bên ngoài khu vực quan tâm chung của bạn và cố gắng hiểu lý do tại sao những chương trình đó thu hút nhiều người xem
  • Nói chuyện với mọi người về TV! Có cuộc trò chuyện chuyên sâu về các chương trình mới nhất và những gì mọi người yêu thích về chúng
  • Tham gia vào các nhóm thảo luận trực tuyến và chú ý đến những gì khiến người hâm mộ tham gia nhiều nhất (hoặc tức giận nhất)
  • Đọc hoặc xem các cuộc phỏng vấn và phim tài liệu hậu trường về cách các chương trình được thực hiện
  • TV Writers Vault có một số cuộc phỏng vấn được phiên âm để xem qua
  • Biết ai là nhà văn và đạo diễn yêu thích của bạn.
  • Tham dự các sự kiện liên quan đến ngành, nói chuyện với các nhà văn và nghệ sĩ biểu diễn, đồng thời tiếp tục phát triển mạng lưới của bạn
Những điều cần làm ở trường đại học
  • Mạng lưới! Mạng lưới! Mạng lưới!
  • Đọc kịch bản.
  • Thực tập tại một công ty sản xuất hoặc studio.
  • Làm việc tại trường đại học hoặc đài truyền hình địa phương của bạn.
  • Sản xuất chương trình Youtube của riêng bạn!
Lộ trình điển hình
Gif điều hành phát triển truyền hình
Làm thế nào để đạt được công việc đầu tiên của bạn
  • Phải thể hiện rằng bạn có hứng thú nghiêm túc với truyền hình!: Chương trình yêu thích của bạn là gì? Nhà văn yêu thích của bạn là ai? Bạn có biết những gì đang xảy ra trong ngành công nghiệp? Công ty sản xuất nào có thỏa thuận với hãng phim nào? Những phi công nào vừa được đón? Bạn có ví dụ nào trong sơ yếu lý lịch của bạn có thể cho thấy sự quan tâm nghiêm túc này không?
  • Bước chân vào cánh cửa theo những cách sau (xem Lộ trình điển hình):
    • Thực tập tại một công ty sản xuất: Tại đây bạn sẽ tìm hiểu về ngành công nghiệp, các cầu thủ.  Bắt đầu đạt được kết nối. Thực tập này có thể dẫn đến một vị trí trợ lý tại công ty sản xuất hoặc họ có thể giới thiệu bạn đến một công ty sản xuất, cơ quan hoặc mạng lưới / studio khác.
    • Người đọc tại một mạng / studio: Bắt đầu có được các kết nối và điều đó có thể dẫn đến vị trí trợ lý tại mạng, studio, công ty sản xuất hoặc đại lý đó.
    • Thư tín tại một cơ quan: Những công việc này rất cạnh tranh. Rất khó khăn nếu không có kinh nghiệm thực tập. Sau một năm làm việc tại cơ quan, bạn có thể tìm được một công việc trợ lý tại một mạng lưới hoặc studio. Bấm vào đây để xem danh sách các cơ quan hàng đầu.
    • Cơ quan tạm thời: Giống như Friedman Agency và họ đặt bạn làm trợ lý nổi tại một đại lý. Tại cơ quan, hãy gây ấn tượng với đại lý mà bạn đang làm việc và bạn có thể trở thành trợ lý toàn thời gian hoặc được đặt trên bàn của một đại lý khác.  
    • Thực tập sinh / Trợ lý trong một bộ phận khác nhau tại mạng và studio: Ví dụ: bạn có thể là trợ lý cho giám đốc tiếp thị hoặc giám đốc điều hành các vấn đề kinh doanh tại studio hoặc mạng và sau đó bạn có thể kết nối trong công ty và chuyển sang trở thành trợ lý cho ai đó trong phát triển hoặc lập trình TV.
  • Trang web việc làm: Nghề nghiệp giải trí, Danh sách việc làm UTA, Nhân viên thực tế và Kết hợp truyền thông.
Làm thế nào để duy trì tính cạnh tranh và duy trì trò chơi
  • Network!: Biết các nhà văn, tài năng sắp tới, đi đến các liên hoan phim và các sự kiện kết nối.
  • Luôn luôn đọc tài liệu mới!
  • Hãy tìm kiếm những tài năng sắp tới: đi đến các lễ hội chào hàng, liên hoan phim và gặp gỡ các nhà văn, đạo diễn sắp tới.
  • Tìm một thị trường ngách, tạo thương hiệu của bạn: thực sự giỏi ở một thể loại nhất định (kịch bản theo nhân vật, truyện tranh).
  • Thúc đẩy mối quan hệ tốt với các giám đốc điều hành, đại lý và tài năng khác (biên kịch, đạo diễn, diễn viên).
Công cụ/Tài nguyên được đề xuất

Giao dịch

Tài nguyên

  • sở dữ liệu kịch bản phim Internet (IMSDb)
  • Cơ sở dữ liệu phim Internet (IMDB)
  • Hiệp hội/Tổ chức
  • Liên minh các nhà sản xuất phim và truyền hình  
  • American Assn. of Television, Arts & Sciences (Emmys);
  • Liên đoàn Nghệ sĩ Truyền hình và Phát thanh Hoa Kỳ (AFTRA)
  • Hiệp hội đạo diễn Hoa Kỳ
  • IATSE (Quốc gia): công đoàn đại diện cho các kỹ thuật viên, nghệ nhân và thợ thủ công trong ngành giải trí, bao gồm nhà hát trực tiếp, sản xuất phim và truyền hình, và triển lãm thương mại.
  • Hội đồng Truyền thông và Viễn thông thiểu số
  • Viện Hàn lâm Khoa học & Nghệ thuật Truyền hình Quốc gia (Giải Emmy)
  • Hiệp hội Phát thanh Truyền hình Quốc gia
  • Hiệp hội quốc gia các dân tộc thiểu số trong truyền thông
  • Hiệp hội Cáp và Viễn thông Quốc gia
  • NATPE (Liên minh các chuyên gia nội dung truyền thông)
  • Hiệp hội Truyền thông & Phát thanh Truyền hình Vệ tinh
  • Hiệp hội diễn viên màn ảnh
  • Hội Nhà văn Hoa Kỳ

Sách vở

Kế hoạch B

Sự nghiệp thay thế: Nhà văn truyền hình, Nhà sản xuất truyền hình, Giám đốc nội dung tại công ty Truyền thông kỹ thuật số

Infographic

Nhấp vào đây để tải xuống infographic

Phát triển và lập trình TV Gladeographix

Nguồn cấp tin tức

Các khóa học và công cụ trực tuyến